دانلود آهنگ جدید

بیوگرافی خوانندگان

امام حسین (ع) : بخشنده ترین مردم کسی است که در هنگام قدرت می بخشد.
دوشنبه ۱ مرداد ۱۳۹۷

کد آهنگ پیشواز آلبوم مناسبتی سلام آقا

دسته بندی : اخبار موسیقی تاریخ : یکشنبه ۱۹ شهریور ۱۳۹۶

کد آهنگ پیشواز آلبوم مناسبتی سلام آقا

ایرانسل : برای فعال‌سازی کد آهنگ پیشواز ایرانسل موردنظر خود را به ۷۵۷۵ ارسال نمایید.

آهنگ پیشواز : مرثیه| کد فعال سازی : ۳۳۱۵۲۷۳
آهنگ پیشواز : ظهر عشق| کد فعال سازی : ۲۲۱۷۲۲
آهنگ پیشواز : گل پرپر | کد فعال سازی : ۳۳۱۵۲۷۵
آهنگ پیشواز : حلالم کن| کد فعال سازی : ۳۳۱۵۲۷۶
آهنگ پیشواز : امیر کائنات | کد فعال سازی : ۳۳۱۵۲۷۷
آهنگ پیشواز : ماه قبیله| کد فعال سازی : ۳۳۱۵۲۷۸
آهنگ پیشواز : غدیر خون| کد فعال سازی : ۳۳۱۵۲۷۹
هنگ پیشواز : شام غریبان| کد فعال سازی : ۳۳۱۵۲۸۰
آهنگ پیشواز : با حسین | کد فعال سازی : ۳۳۱۵۲۸۱

همراه اول : برای فعال‌سازی کد آهنگ پیشواز موردنظر خود را به ۸۹۸۹ ارسال نمایید، در صورت مشکل با ۹۹۹۰ تماس بگیرید.

آهنگ پیشواز : خدای احساس | کد فعال سازی : ۵۳۹۳۱
آهنگ پیشواز : مرثیه| کد فعال سازی : ۵۳۹۳۲
آهنگ پیشواز : ظهر عشق| کد فعال سازی : ۵۳۹۳۳
آهنگ پیشواز : گل پرپر | کد فعال سازی : ۵۳۹۳۴
آهنگ پیشواز : حلالم کن| کد فعال سازی : ۵۳۹۳۵
آهنگ پیشواز : امیر کائنات | کد فعال سازی : ۵۳۹۳۶
آهنگ پیشواز : ماه قبیله| کد فعال سازی : ۵۳۹۳۷
آهنگ پیشواز : غدیر خون| کد فعال سازی :۵۳۹۳۸
هنگ پیشواز : شام غریبان| کد فعال سازی : ۵۳۹۳۹
آهنگ پیشواز : با حسین | کد فعال سازی : ۵۳۹۴۰

دریافت جدیدترین کد آهنگ های پیشواز ایرانسل و همراه اول از رسانه موزیک تراک

۰۰

در ماه رمضان چه کنسرت‌هایی برویم

دسته بندی : اخبار موسیقی تاریخ : پنج شنبه ۱۱ خرداد ۱۳۹۶

در ماه رمضان چه کنسرت‌هایی برویم

در ماه مبارک رمضان تعدادی از گروه‌ها و هنرمندان حوزه موسیقی همچنان در این عرصه فعال هستند، بر اساس تازه‌ترین اطلاعات منتشرشده در سامانه‌های رسمی فروش بلیت، برنامه‌های قطعی شده کنسرت‌ها در تالارهای مختلف پایتخت و شهرستان‌ها در روزهای آینده به شرح زیر است.

کنسرت وحید تاج و گروه وزیری در تالار وحدت

وحید تاج به همراه گروه موسیقی وزیری به سرپرستی و آهنگسازی کیوان ساکت برای حمایت از زنان سرپرست خانوار روی صحنه می‌رود.

در این کنسرت تصانیف جدیدی از ساخته‌های ساکت همچون “بهار دیگر”، “بی کاروان کولی” و … به همراه قطعات کلاسیک اجرا خواهد شد. همچنین تصنیف “فسانه” از ساخته‌های ساکت به یاد ایرج بسطامی به اجرا درخواهد آمد و مخاطبان شاهد اجرای سازوآواز خواهند بود.

سروش عازمی خواه (پیانو)، مهدی غلامی (دف)، اشکان مرادی (کمانچه)، سالار زمانیان (تار)، کیارش ساکت (تار) و علی‌اکبر خادم (تمبک) اعضای گروه”وزیری” به سرپرستی”کیوان ساکت” آهنگساز، تنظیم و نوازنده تار را به خوانندگی”وحید تاج” تشکیل می‌دهند و در این اجرا به هنرنمایی خواهند پرداخت. همچنین بهنام ابوالقاسم نوازنده پیانو در بخش نخست اجرا، کیوان ساکت را همراهی می‌کند.

بخشی از عواید کنسرت خردادماه گروه وزیری به بنیاد خیریه فیروزنیا، که بیشتر زنان بی‌بضاعت و سرپرست خانوار را تحت پوشش دارد، تقدیم خواهد شد.

کنسرت خیریه گروه وزیری ساعت ۲۱:۳۰ روز ۱۰ خردادماه در تالار وحدت به خوانندگی وحید تاج برگزار می‌شود.

کنسرت موسیقی کردی گروه ترنگ

کنسرت موسیقی کردی گروه ترنگ در برج آزادی به صحنه می‌رود.

برزو امیری، آهنگساز، نوازنده کمانچه و سرپرست گروه ترنگ با اعلام این خبر گفت: اجرای پیش رو بر اساس موسیقی اصیل کردی است و بخش اول به صورت بداهه و بومی‌تر نسب به اجراهای دیگر است و در بخش دوم به صورت معمول به روی صحنه خواهد رفت. امید به روزی که به موسیقی محلی و نواحی که موسیقی ریشه‌ای این مرز و بوم است، بیشتر بها داده شود.

جواد حسینی (خواننده)، مهدی مرتضایی (سنتور)، میلاد پرصبر (تار)، سجاد سقایی (عود)، کاوه کلهرنیا (دیوان)، مجید علیزاده (تمبک) و سیاوش عبدی (دف، بندیر و دهل) اعضای گروه هستند که در این کنسرت به اجرا می‌پردازند.

کنسرت موسیقی کردی گروه ترنگ روزهای ۱۸ و ۱۹ خردادماه ساعت ۲۱ در برج آزادی به صحنه می‌رود.

ارکستر سمفونیک در تالار وحدت

ارکستر سمفونیک تهران اول تیرماه ساعت ۲۱:۳۰ با رهبر ثابت خود یعنی شهرداد روحانی روی صحنه خواهد رفت.

در این کنسرت کنسرتو پیانو شماره ۱ لودویک فان بتهوون، سمفونی شماره ۳ یوهانس برامس و دانزون شماره ۲ آرتورو مارکز اجرا خواهد شد.

اعضای گروه سمفونیک به شکل سابق بوده با این تفاوت که سولیست بهاره کمایى به گروه اضافه خواهد شد.

علیرضا قربانی در تالار وحدت

علیرضا قربانی بار دیگر قطعات آلبوم “دخت پری‌وار” را در تالار وحدت تقدیم علاقه‌مندان به موسیقی سنتی خواهد کرد.

در این کنسرت با تنظیم مهیار علیزاده ۱۲ قطعه “پرده‌نشین”، “دریای بی‌پایان”، “مرثیه”، “دوستت دارم”، “عتاب یار”، “نگاه”، “راز”، “دلتنگ”، “صبح آزادی”، “گمگشته”، “سواد عاشقی” و “دخت پری‌وار” اجرا می‌شود.

قربانی در این آلبوم از آثار شاعرانی چون سعدی، عراقی، عطار، سایه، قیصر امین پور، فریدون مشیری، محمدعلی اسلامی ندوشن، محمدعلی بهمنی و علیرضا کلیایی استفاده کرده است.

کنسرت علیرضا قربانی روزهای ۱۸ و ۱۹ خردادماه ساعت ۲۱:۳۰ در تالار وحدت برگزار می‌شود.

جشن موسیقایی رمضان

جشن موسیقایی بزرگ رمضان با عنوان افطار تا سحر ۹ خردادماه در کرج محلی دائمی نمایشگاه‌ها برگزار خواهد شد.

در این برنامه شاهد اجرای افرادی چون مجتبی کبیری، بهنام علمشاهی، مجید رضازاده، امین فیاض، سعید آسایش و رضا مهاجر خواهید بود. اجرای کمدین‌ها، استندآپ، مسابقات مهیج و شعبده‌بازی از دیگر برنامه‌های این جشن خواهد بود.

جشن موسیقایی رمضان روزهای ۱۰، ۱۱ و ۱۲ خردادماه در محلی دائمی نمایشگاه استان البرز ساعت ۲۱ برگزار خواهد شد.

۰۰

اثر شنیداری غم‌نومه فریدون منتشر می‌شود

دسته بندی : اخبار موسیقی تاریخ : پنج شنبه ۱۱ خرداد ۱۳۹۶

اثر شنیداری غم‌نومه فریدون منتشر می‌شود

اثر شنیداری «غم‌نومه‌ی فریدون» به آهنگسازی حسین علیزاده و نویسندگی و کارگردانی پیمان قدیمی در دو نسخه‌ محدود و نسخه‌ گسترده منتشر می‌شود.

در این اثر که پیش‌فروش نسخه‌ی محدود و خاص آن خرداد ماه آغاز و نسخه‌ گسترده‌ آن تیرماه سال جاری منتشر خواهد شد، بازیگران و هنرمندانی همچون صابر ابر، فرهاد اصلانی، امیر جعفری، حبیب رضایی، آیدا شاملو، سیامک صفری، ژاله علو، فاطمه معتمدآریا و زنده‌یاد مرتضی‌ احمدی به ایفای نقش پرداخته‌اند.

آخرین ایفای نقش زنده‌یاد مرتضی احمدی نیز در این اثر بوده است.

«غم‌نومه‌ی فریدون»، روایتی محاوره و موزون به سبک و سیاق قصه‌های کوچه از یک آبادی است که در آن خندیدن ممنوع می‌شود. در پی این رویداد فریدون جوان خنده‌روی آبادی به دلیل عشقش‌ به لبخندهای معشوقه‌ی خود «هیچا» به اعتراض می‌ایستد و … .

جدیدترین اثر موسیقایی حسین علیزاده به نوعی بازگشتی به ادبیات و موسیقی مغفول کوچه و آثار شنیداریی از این دست است.

پیش‌تر بنا بود همزمان با انتشار نسخه‌ی شنیداری «غم‌نومه‌ی فریدون» فاز اجرای صحنه‌ای آن نیز آغاز شود اما بنا بر تصمیم گروه تهیه و تولید پروژه، ابتدا فاز شنیداری آن منتشر و اجرای نمایش «فریدون» به زمان دیگری موکول شد که متعاقبا اعلام خواهد شد. بنابراین فاز شنیداری «غم‌نومه‌ی فریدون» در قالب نسخه‌ی خاص و محدود در تیراژ مقطوع دو هزار، از طریق سایت ایران‌کنسرت امروز، دهم تیر ماه پیش‌فروش خواهد شد و سپس نسخه‌ی گسترده‌ی آن همزمان با جشن امضای اثر در اختیار علاقه‌مندان قرار خواهد گرفت.

نسخه‌ی محدود و خاص «غم‌نومه‌ی فریدون» با کارگردانی گفتارهای نیما دهقانی و طراحی گرافیک فرهاد فزونی شامل موارد ویژه‌ و متعددی همچون لوح فشرده‌ی اثر شنیداری، لوح فشرده‌ی موسیقی‌های مستقل اثر، دی وی دی مستند پروژه و همچنین کتاب مصور، تابلوهای تایپوگرافی و تصویرسازی اثر خواهد بود و در بسته‌بندی نفیس به همراه شناسنامه‌ی شماره‌دار اثر (از شماره‌ی یک تا دوهزار) که به امضای مولفین رسیده است، به خریداران «غم‌نومه‌ی فریدون» تا نیمه‌ی دوم تیرماه سال جاری در جشن امضا ارائه خواهد شد.

صبا علیزاده دستیار آهنگساز و همچنین پوریا اخواص، داریوش کاظمی، علیرضا برنجیان اجراگران آوازهای «غم‌نومه‌ی فریدون» هستند.

همچنین از میان نوازندگان آن می‌توان به رضا عسگرزاده سازهای بادی، کوبه‌ای و اجرای الکترونیک سازهای زهی؛ سیامک جهانگیری، نی؛ صبا علیزاده، کمانچه؛ رادمان توکلی، تار؛ مهرداد ناصحی، قیچک؛ سحر ابراهیم، قانون؛ علی رحیمی، تنبک و دف و حسین علیزاده، تار، سه‌تار و شورانگیز اشاره کرد. همخوانی این اثر روایی، موسیقایی بر عهده‌ی مهرداد ناصحی، شهرام رکوعی، راحله برزگری، سحر محمدی، آساره شکارچی، عامر شادمان، روشنک کی‌منش و سمیرا محسنی بوده است.

از عوامل «غم‌نومه‌ی فریدون» می‌توان به حیبب رضایی مشاور هنری، نورالدین حیدری‌ماهر مدیر تولید، علی بوستان مدیر اجرایی، گروه فکر و خلاقیت آرتی‌مان مجری طرح، بامداد افشار و صبا علیزاده طراح صدا، فرهاد فزونی طراح گرافیک، عظیم مرکباتچی تصویرگر، مانی لطفی‌زاده عکاس، علیرضا وحدی مستندساز، نیوشا مزیدآبادی مدیر روابط عمومی، آریان امیرخان تبلیغات مجازی و مروارید خردمند دستیار کارگردان اشاره کرد.

۰۰

نکوداشت معلمان صداسازی، آواز و موسیقی در برنامه هزار صدا

 

 

 

اولین برنامه هزار صدای سال ۱۳۹۶ در بخش پاپ و خارج از بخش مسابقه برگزار می‌شود.

در این برنامه که ساعت ۱۵ روز پنج‌شنبه ۱۷ فروردین در سالن اصلی فرهنگسرای ارسباران آغاز می‌شود، استاد مهدی سپهر، مهرداد نصرتی و مرتضی لطفی روی صحنه و در جایگاه داوری خواهند نشست و آثار اجراشده را بررسی و تحلیل خواهند کرد اما مسابقه‌ای برگزار نمی‌شود و برنده‌ای معرفی نخواهد شد. همچنین در سه بخش از برنامه خود این کارشناسان هم به‌عنوان هنرمند مهمان اجرای برنامه خواهند داشت.

خوانندگان جوانی که در برنامه اجرا می‌کنند هم، برخی برندگان هزار صدا از سال ۱۳۹۲ تاکنون هستند که اغلب از شاگردان خواننده، آهنگساز و معلم زحمت‌کش و پرتلاش خوانندگی مرتضی لطفی هستند و بنابراین، این برنامه، سپاسگزاری از این هنرمند به‌پاس همکاری و همراهی مداوم با هزار صداست و این اتفاق در حضور استاد مهدی سپهر می‌افتد که خود از معلمان قدیمی ‌آواز و صداسازی است.

همچنین مهرداد نصرتی، آهنگساز و خواننده مطرح موسیقی پاپ، چند قطعه خاطره‌انگیز از ساخته‌های خود و آهنگ‌های مشهور ساخته‌شده روی اشعار زنده‌یاد دکتر افشین یداللهی را اجرا خواهد کرد و به‌این‌ترتیب، یاد و خاطره این هنرمند فقید گرامی داشته خواهد شد. به‌این‌ترتیب، این برنامه هزار صدا به معلمان آواز و صداسازی و موسیقی و به‌ویژه به معلم ترانه، اخلاق و عشق، زنده‌یاد دکتر افشین یداللهی تقدیم شده است.

بنا بر اعلام آرش نصیری، مدیر و مجری برنامه هزار صدا، بعدازاین برنامه که به‌نوعی افتتاح برنامه‌های هزار صدا در سال ۹۶ است، فینال بخش‌های سنتی و پاپ هزار صدا در چهارشنبه ششم و پنج‌شنبه بیست و یکم اردیبهشت‌ماه برگزار خواهد شد.

هزار صدا برنامه برنامه‌ای به مدیریت آرش نصیری و برای معرفی استعدادهای موسیقی و خوانندگی است که شهریورماه ۱۳۹۲ در فرهنگسرای ارسباران آغازشده است.

 

 

 

منبع: ریتم نو

۰۰

برنده رقابت قطعات نوروزی که بود؟

دسته بندی : اخبار موسیقی تاریخ : سه شنبه ۱۵ فروردین ۱۳۹۶

برنده رقابت قطعات نوروزی که بود؟

 

 

 

 

نوروز ۹۶ با آهنگ‌های متعددی آغاز شد اما جنبه موسیقایی عید امسال باز هم مانند سال گذشته و روال دو سه سال اخیر چندان پرفروغ نبود. با وجود اینکه در بین خواننده‌ها و تولیدکنندگان قطعات و تیتراژهای نوروزی امسال نام‌های سرشناسی به چشم می‌خورد اما خروجی اغلب کارها آنطور که باید و شاید پر سر و صدا و همه‌گیر نبود. البته با وجود اینکه تولیدات نوروزی تلویزیون چند سالی است به اصطلاح هیت نمی‌شوند، اما باز هم در میان کارهای رسانه ملی چند اثر بود که مورد توجه مخاطبان قرار گرفت. نکته دیگر قطعات نوروزی امسال هم این بود که گروه‌های موسیقی تلفیقی سال گذشته در رقابت آهنگ‌های نوروزی قرار داشتند. اما امسال فقط شنونده اثر یک خواننده موسیقی تلفیقی بودیم. به هرحال اکنون که به واپسین روزهای تعطیلات سال جدید نزدیک می‌شویم در گزارشی که اکنون پیش‌روی شما قرار دارد نگاهی کوتاه به آهنگ‌هایی انداخته‌ایم که از روزهای پایانی اسفند تا شروع عید، با موضوع نوروز یا مرتبط با این ایام منتشر شدند:

*من دیوانه – گروه دارکوب و احسان خواجه‌امیری

چراغ اول آهنگ‌های منتهی به عید نوروز با قطعه «من دیوانه» اثری گروه «دارکوب» و به خوانندگی «احسان خواجه‌امیری» روشن شد. قطعه‌ای که ترانه‌سرایش «روزبه بمانی» و آهنگسازش «احسان نی‌زن» بود و فضایی کاملاً شاد و پرانرژی داشت. طبق روال همیشگی قطعات دارکوب در این کار هم از سازهای ایرانی استفاده شده بود و می‌توان گفت این قطعه رقیبی جدی برای «تُرُش‌رو» است. اثری که گروه دارکوب با صدای «علی زندوکیلی» در آستانه نوروز ۹۴ منتشر کرد و برایشان بازتاب‌های زیادی داشت.

*عجب حالیه – مهدی یغمایی

۲۵ اسفند قطعه «عجب حالیه» با صدای «مهدی یغمایی» منتشر شد. اثری با موسیقی «آیدین بهزادی» و ترانه «پیام ربیعی» که از لحاظ مضمون ارتباطی با نوروز نداشت اما از لحاظ تنظیم کاملاً متناسب عید بود! چون یک تنظیم شش و هشت با تکنوازی سه‌تار کیان دارات داشت و علاوه بر اینکه مورد توجه دوستداران این خواننده قرار گرفت، از تلویزیون هم چند مرتبه پخش شد. مهدی یغمایی همچنین دعای تحویل سال نو را با موسیقی بهنام کریمی در لحطات ابتدای سال جدید منتشر کرد.

*تصنیف بهار – وحید تاج

جدیدترین تک‌آهنگ گروه «نغمه ساز» به خوانندگی «وحید تاج» ۲۷ از طریق فضای مجازی به گوش مخاطبان رسید. این قطعه «تصنیف بهار» نام داشت و ترانه و آهگسازی و تنظیم آن اثری از «محمدمهدی باطنی» بود.

*نگار من – خشایار اعتمادی

سومین تک‌آهنگ «خشایار اعتمادی» در سال ۹۵ به نام «نگار من» روز ۲۸ اسفند منتشر شد. این خواننده باسابقه در قطعه بهاری خود به سراغ فضایی ریتمیک رفته بود و «حامد برادران» آهنگسازی و تنظیم این کار را بر عهده داشت. شعر نگار من هم از سروده‌های «شوریده شیرازی» بود. انتشار آهنگ نگار من با صدای خشایار اعتمادی در حالی رخ داد که هفته سوم اسفند اثر دیگری به نام «بازی تقدیر» با موسیقی «ابوالفضل صادقی‌نژاد» با صدای این خواننده منتشر شد.

*بزن به دریا – فرهاد برنجان

آخرین تک‌آهنگ «فرهاد برنجان» در سال ۹۵ هم دو روز به مانده تحویل سال از طریق فضای مجازی انتشار یافت. این اثر شاد به نام «بزن به دریا» با تنظیم «مجید رضازاده» و موسیقی و ترانه فرهاد برنجان تولید شده بود.

*بهار دلکش – پویا سرایی و سالار عقیلی

حاصل جدیدترین همکاری دکتر «پویا سرایی» و «سالار عقیلی» بازخوانی قطعه خاطره‌انگیز «بهار دلکش» از ساخته‌های «درویش‌خان» بود که پخش آن ۲۸ اسفند از طریق سایت «موسیقی ما» انجام شد. تنظیم جدید بهار دلکش برای ارکستر مجلسی بود و پویا سرایی درباره این کار گفت:« در تنظیم این اثر سعی بر آن بود تا با استفاده از هارمونی زوج، موسیقی پولی‌فونی و ارکستراسیون مدرن، هم‌افزاییِ قابل قبولی در کنار ملودیِ شیرین و بی‌نقصِ استادی بزرگ مثل درویش خان پدید آورم. در این میان دوست گرانقدر، سالار عقیلی نیز به عشق مردم ایران و به انگیزه‌ی عرضه‌ی هدیه‌ای به مردم شریف ایران، در اجرای این اثر بسیار درخشان ظاهر شد. پیام او در بهار دلکش، پیام عشق و امید در سال جدید، به همه‌ی مردم ایران است.»

* حال منو عوض کنید و فصل عشق – فریدون آسرایی

«فریدون آسرایی» خواننده پرکار نوروز ۹۶ بود و روز ۲۸ اسفند قطعه «حال منو عوض کنید» با صدای او و از سوی مرکز بسیج سازمان صدا و سیما منتشر شد. «قاسم صرافان» ترانه‌سرا و آهنگساز هم «بهنام کریمی» بود و «امیرحسین اکبرشاهی» هم وظیفه تنظیم این قطعه را بر عهده داشت. «فصل عشق» هم عنوان دومین قطعه فریدون برای نوروز ۹۶ بود که روز ۳۰ اسفند در فضای مجازی پخش شد. بهنام کریمی که فعال‌ترین آهنگساز عید امسال بود در این قطعه بر روی ترانه «بابک سلیم ساسانی» آهنگسازی و تنظیم انجام داده بود. قطعه فصل عشق از لحاظ مضمون ترانه و موسیقی فضای متفاوت و عاشقانه‌ای نسبت به اثر اول فریدون آسرایی داشت.

*۳۵ – رضا صادقی

اما یکی از متفاوت‌ترین قطعات عید امسال را «رضا صادقی» با موسیقی بهنام کریمی و تنظیم امیرحسین اکبرشاهی اجرا کرد. تک‌آهنگ این خواننده به نام «۳۵» و با ترانه «حسین غیاثی»، نوروز مادر یک رزمنده دفاع مقدس را روایت می‌کرد که پس از ۳۵ سال هنوز هم به یاد فرزندش و دلتنگ او است. ناشر این قطعه هم مرکز بسیج سازمان صدا و سیما بود. بهنام کریمی در مورد قطعاتی که با فریدون آسرایی و رضا صادقی در نوروز ۹۶ داشت به خبرنگار «موسیقی ما» گفت:«شروع پروژه تولید این قطعات از اوایل اسفند بود و این کارها را به صورت فشرده پیش بردیم. قطعه فصل عشق فریدون آسرایی در بخش ترانه و موسیقی کاملاً برگرفته از دعای تحویل سال بود. قطعات حال منو عوض کنید و ۳۵ هم به سفارش سازمان صدا و سیما بود. در این دو قطعه تلاش کردیم به دلیل تقارن تحویل سال با روز مادر، به خانواده‌های شهدای جنگ تحمیلی و خانواده شهدای مدافع حرم و کلاً کسانی که عزیزی از دست داده‌اند توجه داشته باشیم. قطعه رضا صادقی را خیلی دوست داشتم چون به ۳۵ سال پیش باز می‌گشت و اتفاقاً امسال سی و پنجمین سالروز تولد من هم بود و کار روی این قطعه حس جالبی داشت. چون در سالی که من به دنیا آمدم، مادری فرزند خود را راهی جنگ کرده و ترانه‌اش هم تصویرسازی بسیار خوبی داشت.»

*امسال سال ماست – اشکان خطیبی

«اشکان خطیبی» برای اولین‌بار قطعه‌ای با موضوع عید و سال جدید ارائه کرد. «امسال سال ماست» عیدی او برای دوستدارانش بود که خودش و «امیر عظیمی» آهنگسازی این کار را انجام دادند. ترانه مثبت این قطعه هم از سروده‌های حسین غیاثی بود و امسال سال ماست با تنظیم امیر عظیمی منتشر شد.

*شوق تنهایی – حامی

«حامی» پس از مدت‌ها تک‌آهنگ جدیدش به نام «شوق تنهایی» را روز ۲۹ اسفند از طریق سایت «موسیقی ما» منتشر کرد. این آهنگ با موسیقی حامی و تنظیم «رضا تاجبخش» ارتباط محتوایی با عید نداشت و این خواننده می‌توانست قطعه شوق تنهایی را کمی دیرتر به مخاطبانش عرضه کند تا در میان شلوغی آهنگ‌های نوروزی قرار نگیرد.

*هوای تو – شهرام میرجلالی

اما آخرین روز سال طبق معمول در بُعد موسیقایی هم شلوغ‌ترین روز سال بود. در این روز ابتدا دعای تحویل سال نو با صدای مهدی یغمایی و موسیقی بهنام کریمی منتشر شد. این آهنگساز قطعه «هوای تو» با صدای «شهرام میرجلالی» و تنظیم «پیام شفاهی» را هم در همین روز به شنوندگان ارائه کرد. ترانه این اثر ریتمیک از سروده‌های «پوریا معلم» بود. این قطعه با چند مدل فوتوکلیپ و ویدئو طی ایام نوروز به دفعات از شبکه‌های مختلف سیما پخش می‌شد. بهنام کریمی در مورد این قطعه هم اعلام کرد:«من و شهرام میرجلالی دو اثر برای نوروز ۹۶ داشتیم. یکی موزیک ویدئوی قطعه مادر بود که آهنگش عید سال گذشته منتشر شد. دیگری هم قطعه هوای تو بود. این اثر فضای متفاوتی نسبت به سایر کارهای نوروزی من داشت و یک اثر عاشقانه با تنظیمی ریتمیک بود که خدا را شکر مورد توجه مخاطبان قرار گرفت.»

*آخرین روز زمستون – بهروز صفاریان و روزبه نعمت‌اللهی

یکی از معدود موزیک‌ویدئوهایی که عید امسال منتشر شد با صدای دو چهره مطرح موسیقی پاپ بود. «بهروز صفاریان» که این روزها زمزمه‌های انتشار آلبوم شخصی‌اش به گوش می‌رسد در موزیک ویدئوی «آخرین روز زمستون» به کارگردانی «احسان مرادی» با «روزبه نعمت‌اللهی» هم‌صدا شد. این دو هنرمند ترانه‌ای از روزبه بمانی را اجرا کردند و همکاری آنها بازتاب‌های گوناگونی در فضای مجازی داشت.

*بوی عیدی – بابک جهانبخش

«بابک جهانبخش» خواننده تیتراژ امسال برنامه تحویل سال شبکه اول سیما بود. او قطعه «بوی عیدی» را برای برنامه‌ای به همین نام ارائه کرد که نام «مهدی ایوبی» را در بخش ترانه‌اش داشت. رضا تاجبخش هم ملودی بابک جهانبخش برای قطعه بوی عیدی را تنظیم کرده بود. یکی از نکات جالب این قطعه موزیک ویدئویی بود که برایش ساخته شد و در سکانس کوتاهی از این ویدئو بابک جهانبخش به همراه پسرش «آرتا» حضور داشتند.

*بهار اینجاست – کامران تفتی

تیتراژ برنامه تحویل سال شبکه دوم سیما هم صدای «کامران تفتی» را در خود داشت. این خواننده قطعه «بهار اینجاست» را با ترانه «حسین غیاثی»، آهنگسازی «مهرداد نصرتی» و تنظیم «رامین عبداللهی» برای مخاطبان تلویزیون و شبکه دو آماده کرده بود.

*خوشبختی – علی لهراسبی

چهره جنجالی اسفند ۹۵ که با انتقادهایش به برنامه «سه ستاره» بابت نادیده‌گرفتن تیتراژش خبرساز شده بود، از ۳۰ اسفند با تیتراژ سریال «مرز خوشبختی» دوباره مهمان منازل مخاطبان شد. «علی لهراسبی» قطعه خوشبختی را برای این سریال خواند که ترانه و ملودی‌اش اثر «آرش عدل‌پرور» و با تنظیم «مسعود جهانی» بود.

*دیوار به دیوار – میلاد درخشانی

«میلاد درخشانی» در نوروز ۹۶ برای اولین‌بار تیتراژخوانی و همچنین حضور در جمع خوانندگان عید را با سریال «دیوار به دیوار» به کارگردانی «سامان مقدم» تجربه کرد. او پیش از این به عنوان نوازنده و آهنگساز در تیتراژهای زیادی حضور داشته اما برای اولین‌بار به عنوان خواننده در این مدیوم حضور پیدا کرد. میلاد درخشانی در این زمینه به خبرنگار سایت «موسیقی ما» گفت:«من و سامان مقدم یکدیگر را دورادور مى شناختیم و با کارهاى هم آشنا بودیم و حضورم در این سریال هم به درخواست سامان مقدم اتفاق افتاد. آهنگسازى این اثر را دوست عزیزم امید محرم زاده برعهده داشته و خودم هیچ نقشى در آهنگسازى آن نداشته ام. درواقع اولین بار است که کار شخص دیگرى را مى‌خوانم که این کار برایم خیلى هم راحت نبود.»

این هنرمند درباره این موضوع که چرا با وجود سالها فعالیت در موسیقى، تا به‌حال به عنوان خواننده در تیتراژها حضور نداشته است هم مى‌گوید:«خواندن تیتراژ بر اساس انتخاب من اتفاق نمى‌افتد، بلکه یک تیم تصمیم گیرنده آن هستند. در این دوران، هم تیتراژ به سریال کمک مى کند و هم سریال به شنیده‌شدن موسیقى کمک مى‌کند و درواقع یک همکارى دو طرفه است. براى همین معمولاً کارگردان‌ها در انتخاب خواننده تیتراژ وسواس زیادى به خرج مى‌دهند. یکی از علایق من موسیقى فیلم است و دوست دارم چه در زمینه ساخت و چه در بخش خوانندگى آن فعال‌تر باشم. موسیقى فیلم ژانر بسیار باارزشى است که در ایران کمتر کارگردان‌هایى به آن بها مى‌دهند. دوست دارم تجربه بعدى‌ام در این حوزه به صورت یک پکیج کامل باشد و آهنگسازى و خوانندگى آن برعهده خودم باشد چراکه فکر مى کنم در این صورت نتیجه بهترى خواهم گرفت.»

*علی‌البدل – حجت اشرف‌زاده

«حجت اشرف‌زاده» هم یکی دیگر از خوانندگانی بود که برای اولین‌بار اجرای تیتراژ یک سریال نوروزی را تجربه می‌کرد. او خواننده تیتراژ پایانی سریال «علی‌البدل» به کارگردانی سیروس مقدم بود که هرشب از شبکه اول سیما پخش می‌شود. این قطعه با شعر «اهورا ایمان» در حقیقت اولین همکاری اشرف‌زاده و آریا عظیمی‌نژاد بود که به شکل رسمی منتشر می‌شد. خواننده قطعه معروف ماه و ماهی درباره این همکاری به «موسیقی ما» گفت:«من و «آریا عظیمی‌نژاد» در سال گذشته یکی دو پروژه مشترک دیگر را آغاز کردیم که این کارها در دست انجام است. اما علاقه ما به موسیقی فولکلوریک و علاقه به نوگرایی در تنظیم و بازسازی نغمات فولک، فصل مشترکی بین من و آقای عظیمی‌نژاد به وجود آورد. همین موضوع باعث شد تا ایشان محبت کنند و برای اجرای تیتراژ این سریال با من تماس بگیرند و با اشتیاق پذیرفتم.»

او از تداوم همکاری‌هایش با آریا عظیمی‌نژاد هم خبر داد و اعلام کرد:«کارهایی که با آقای عظیمی‌نژاد انجام داده‌ام هنوز منتشر نشده‌اند و بخشی از این همکاری‌ها در زمان بیماری ایشان بود که خوشبختانه و به لطف خدا، از پس بیماری به خوبی برآمدند و در ادامه کارها را دوباره آغاز کردیم. انشاالله در سال جاری قرار است کارهای متنوع‌تری در کنار همدیگر داشته باشیم.»

حجت اشرف‌زاده سوال ما در مورد تجربه همکاری با تیم سیروس مقدم را با طرح یک گلایه از تهیه‌کننده دیگری پاسخ داد:«نظمی که در سیستم کاری آقای «سیروس مقدم» وجود دارد واقعاً مثال‌زدنی است و این بهترین همکاری من با اهالی سینما و تلویزیون در این پروژه بود. قبل از این به همراه آقای «بهروز صفاریان» برای فیلم‌سینمایی «نفس» قطعه‌ای را اجرا کردیم و آقای قاسمی تهیه‌کننده این فیلم به بدترین شکل پاسخ محبت من و بهروز صفاریان و «احمد امیرخلیلی» را دادند. همکاری من با فیلم نفس تبدیل به یک خاطره تلخ شد و من از همکاری با اهالی سینما بسیار ناامید شدم. قطعه‌ای که ما به نام نفس تولید کردیم براساس تفکرات من و آقای صفاریان و علاقه ما به کار در حوزه صلح و کودکان بود. ساخت و پخش آن قطعه براساس خواسته آقای قاسمی بود و من هم بدون دریافت هزینه آن کار را انجام دادم و قول‌هایی داده بودند که روی این قطعه تصویر بگذارند. به این ترتیب آن اثر به دلیل کم‌لطفی آقای قاسمی تبدیل به یک خاطره بسیار بد شد. اما در پروژه علی‌البدل همه چیز به لحاظ معنوی، مالی، کاری و نظم همه چیز خوب و محترمانه پیش رفت و تفاوت بین یک تیم تولید حرفه‌ای و غیرحرفه‌ای را حس کردم.»

این خواننده نهایتاً در مورد بازخوردهایی که از قطعه «علی البدل» گرفته هم گفت:«بازخوردهای متنوعی از این کار داشتیم. برخی اعتقاد داشتند که این کار نامأنوس است و به دل نمی‌نشیند و برخی هم دیدگاه متفاوتی داشتند و با تیتراژ علی‌البدل به خوبی برخورد کردند. علت هم این بود که موسیقی این کار رگه‌هایی از موسیقی محلی را در دل خود دارد و فواصل موسیقی بلوچستان، خاص است. استاد «شیرمحمد اسپندار» دونلی را نواخته و بر مبنای ملودی شیرین او، آریا عظیمی‌نژاد موسیقی را ساخته و سپس «اهورا ایمان» روی آن شعر زیبایی سروده است. نهایتاً هم من با تلاش زیاد توانستم آن ملودی را بخوانم چون سخت و پیچیده بود و پرش‌هایی داشت که برای خوانندگان حرفه‌ای بسیار سخت است. بخشی از این کار کاملاً ایرانیزه شده و آریا عظیمی‌نژاد در آن دست برده است اما بخشی از آن هم با حفظ اصالت کامل ملودی آقای اسپندار اجرا شده است. با اینکه شعر این کار کاملاً روان و بسیار شیوا است اما موسیقی کاملاً تخصصی و تکنیکی براساس موسیقی فولک است و پیچیدگی‌های خاص خودش را دارد. طبیعتاً ممکن است عده‌ای در مقابل این قطعه نسبت به کارهایی نظیر «برف آمد» یا «ماه و ماهی» احساس متفاوتی داشته باشند. کاملاً به عده‌ای که این کار را دوست نداشتند حق می‌دهم چون سلیقه‌ آنها نیست. به هرحال موسیقی برف آمد یا ماه و ماهی نگاه پاپیولارتری نسبت به موسیقی و شعر داشتند اما در تیتراژ سریال عل‌البدل اینگونه نبود به همین دلیل واکنش‌ها متنوع است.»

*دلم تنگته – مازیار فلاحی

مازیار فلاحی هم قطعه «دلم تنگته» را در آستانه سال جدید منتشر کرد. ترانه و آهنگسازی و تنظیم این قطعه اثری از مازیار فلاحی بود و برادرش خشایار فلاحی هم تهیه‌کنندگی این اثر را بر عهده داشت.

*روزای خوب و عید امسال – حامد محضرنیا

«حامد محضرنیا» هم دیگر خواننده پرکار نوروز ۹۶ بود. این هنرمند برای تیتراژ برنامه «نوروز فوتبالی» که از شبکه ورزش پخش می‌شود قطعه «روزای خوب» را با ترانه و آهنگسازی خودش و تنظیم «داود محمدی» آماده کرده بود. او در شبکه سوم سیما و مسابقه زمانی برای خندیدن هم یک تیتراژ دیگر داشت. این اثر به نام «عید امسال» باز هم با ترانه حامد محضرنیا و تنظیم «کامران میرزایی» تولید شده بود.

*کاغذ باد – اشکان کمانگری

همزمان با لحظات تحویل سال قطعه «کاغذ باد» با صدای «اشکان کمانگری» از شبکه چهار پخش شد. ترانه این اثر از سروده‌های «محمدحسین نعمتی» بود و «امیرحسین سمیعی» و «علیرضا دریایی» هم آهنگساز و تنظیم‌کننده این اثر بودند.

*نفسم – سعید عرب

سعید عرب هم بعد از چند وقتی که تک‌آهنگی منتشر نکرده بود قطعه «نفسم» را همزمان با ایام عید به دوستدارانش ارائه کرد. عرفان حسینی آهنگساز و تنظیم‌کننده این قطعه و پوریا متابعان هم ترانه‌سرای نفسم بود.

«بنیامین بهادری» با قطعه «تو که عید منی» و «محسن یگانه» هم با قطعه «پا به پا» سایر خوانندگانی بودند که همزمان با شروع سال جدید آثارشان را منتشر کردند.

منبع: موسیقی ما

۰۰

آهنگساز ایرانی داور جایزه جونو شد

دسته بندی : اخبار موسیقی تاریخ : دوشنبه ۱۴ فروردین ۱۳۹۶

آهنگساز ایرانی داور جایزه جونو شد

رهبر ارکستر، آهنگساز و نوازنده ایرانی به عنوان داور جایزه «جونو» معتبرترین جایزه موسیقی کشور کانادا معرفی شد.

مازیار حیدری رهبر ارکستر، آهنگساز و پیانیست مقیم کانادا به عنوان داور جایزه «جونو» معتبرترین جایزه موسیقی کشور کانادا انتخاب شد.

جایزه جونو معتبرترین جایزه موسیقی در کانادا است که سالی یکبار در ۴۴ رده موسیقایی گوناگون به هنرمندان برگزیده اعطا میشود. این جایزه از سال ١٩٧٠ تا کنون هر ساله اعطا شده و برای احترام به پیر جونو، اولین رئیس رادیو تلویزیون کانادا، چنین نامگذاری برای آن انتخاب شده است.

لئونارد کوهن، گِلِن گولد، سِلِن دیون، شانیا تواین، جاستین بیبر در حوزه خوانندگی، ارکستر سمفونی مونتریال و ارکستر سمفونی تورنتو در حوزه موسیقی ارکسترال برگزیدگان دوره های قبلی این جایزه هستند.

مراسم اهدای جوایز امسال در تاریخ دوم آوریل و در شهر اُتاوا برگزار می شود.

۰۰

خوش شانس‌هایی که از موسیقی پول درمی‌آورند

دسته بندی : اخبار موسیقی تاریخ : پنج شنبه ۱۰ فروردین ۱۳۹۶

خوش شانس‌هایی که از موسیقی پول درمی‌آورند

یکی از اعضای پالت می‌گوید اوایل، کارهای دیگری می‌کردند تا پولش را خرج موسیقی‌ کنند و الان خوش شانسند که می‌توانند از موسیقی پول درآورند.

 

نرگس کیانی- امیر بهاری: EP مخفف Extended play، مینی آلبومی از چهار تا هفت قطعه با زمانی بین ۲۵ تا ۸۰ دقیقه است؛ چیزی نه چندان جا افتاده در ایران اما مرسوم در دنیا که هنرمندان اگر بین دو آلبوم‌شان فاصله بیفتد یا قطعاتی کمی داشته باشند، به سراغش می‌روند. کنسرت تصویری هم اگرچه در ایران چندان رواج ندارد، اما حتما دیده‌اید.

اسفند ۹۵ گروه پالت یک EP و یک کنسرت تصویری با نام «تمامِ ناتمام» روانه بازار کرد. EP پالت شامل پنج قطعه «لیلی جان»، «تمامِ ناتمام»، «نرو بمان»، «صدایم کن» و «قاصدک» و کنسرت تصویری‌شان شامل هشت قطعه «یادگار دوست»، «والس شماره ۱»، «خانه بر دوش»، «لبخند»، «لیلی جان»، «صدایم کن»، «تمام ناتمام»، «نرو بمان» و ویدئوی پشت صحنه بود. گروه پالت همچنین چهارم فروردین ۹۶ در برج میلاد روی صحنه رفت، کنسرتی که ۱۵ فروردین مجددا تکرار خواهد شد.

همه این‌ها بهانه‌ای شد تا در روزهای پایانی اسفند در مقابل سه نفر از اعضای گروه پالت؛ امید نعمتی (خواننده)، روزبه اسفندارمز (نوازنده کلارینت و ساکسیفون) و مهیار طهماسبی (نوازنده ویولنسل) بنشینیم. اتفاقی که در استودیویی در کوچه کناری کافه نادری رخ داد و حاصلش را در ادامه می‌خوانید.

یکی از موضوعات صحبت‌مان EP و دیگری کنسرت تصویری است. می‌خواهم اول به دومی بپردازم که چندان در ایران جا نیفتاده است. به عنوان مثال همه ما استاد محمدرضا شجریان را دوست داریم اما فکر می‌کنم تنها یک یا دو کنسرت او به صورت تصویری منتشر شده است. جدا از این حتی در موسیقی پاپ هم که هیجان و اکشن بیشتری دارد و طرفدارانش دوست دارند شاهد اجرای تصویری خواننده‌ای که طرفدارش هستند باشند معمولا ویدئویی منتشر نمی‌شود و تا حدودی می‌توان دلیلش را حدس زد که به کیفیت اجرا و صدابرداری برمی‌گردد (با لبخند) و این که در اجرای زنده‌ای که در حال تصویربرداری است نمی‌توان خطاهای خواننده را پنهان کرد.

روزبه اسفندارمز: بخش عمده این جا نیفتادن به کمبود امکانات فنی برمی‌گردد. ما خرداد سال گذشته اجرایی در تالار وحدت داشتیم و هزینه زیادی هم صرف ساخت دکور برای فیلمبرداری کردیم اما بعدا متوجه شدیم سیستمی که در تالار وحدت ضبط ویدئو را انجام می‌دهد نمی‌توانسته صدای تعدادی از سازها را ضبط کند!

ویدئو «تمام ناتمام» را می‌توان اتفاقی خوبی ارزیابی کرد. چون مخاطبی که نمی‌تواند به کنسرت بیاد و از صدا و سیما هم نمی‌تواند خواننده مورد علاقه‌اش را در حال اجرا ببیند و صرفا صدایش را می‌شنود، از این طریق امکانی برایش مهیا می‌شود تا ببیند هر کدام از اعضای گروه چگونه کارشان را انجام می‌دهند. و این مسئله می‌تواند برایش بُعد آموزشی هم داشته باشد. از کی به فکر انتشار نسخه ویدئویی کنسرتی از خودتان افتادید و چرا امروز این اتفاق رخ داد؟

مهیار طهماسبی:  ما از اولین کنسرت‌مان ایده ضبط تصویر را در ذهن داشتیم و دوست داشتیم از کنسرت‌هایمان فیلمبرداری کنیم و سی‌دی‌اش را بیرون بدهیم اما همان طور که روزبه اشاره کرد مسائل فنی همیشه مزاحم کارمان می‌شد. چندین و چند بار هم ضبط کردیم اما می‌دیدیم به دلایلی از جمله نوع میکروفن‌ها، تنظیم نبودن صدا، نفوذ صدای سازهای مختلف درهم و داستان‌هایی از این دست قابل انتشار نیست. (با خنده) تجربیاتی که در طول این ناکامی‌ها به دست آوردیم به مسیری هدایت‌مان کرد که اجرایی در برج آزادی داشته باشیم و با تمرکز دقیق‌تر روی صدا، ضبطش کنیم و حاصلش شد «تمام ناتمام». اگر این بار هم نتیجه، چیزی که می‌خواستیم نمی شد، طبیعتا انتشار کنسرت تصویری باز هم عقب‌تر می‌افتاد. اصولا کنسرت‌های تصویری که از دیگر نقاط دنیا می‌بینیم از لحاظ صدابرداری در سطح ویژه‌ای قرار دارند که (با خنده) ما در ایران بلد نیستیم.

نکته دیگری که هست این که هنرمندان ما انگار کمی ویدئو گریزند، تاکید می‌کنم منظورم نه موزیک ویدئو که کنسرت تصویری است. به خاطر دارم سال ۲۰۰۵ میلادی که مستند «راهی به سوی خانه نیست» ( No Direction Home) به کارگردانی مارتین اسکورسیزی در مورد باب دیلن منتشر شد، اسکورسیزی در مصاحبه‌ای گفته بود فقط مدت دو سال راش می‌دیده تا تصمیم بگیرد می‌خواهد از کدام‌ها استفاده کند!

باز هم از استاد شجریان مثال می‌زنم. اگر قرار باشد مستندی در مورد او ساخته شود واقعا چند کنسرت  و تصویر از او در دست داریم؟! در صورتی که کنسرت تصویری در همه جای دنیا جدی گرفته می‌شود اما در ایران انگار، واهمه‌ای در موردش هست.

اسفندارمز: اگر ما هنوز هم «اِس اَند اِم» (S&M) (کنسرت تصویری مشترک میان گروه متالیکا و ارکستر سمفونیک سانفرانسیسکو)، «زنده در پمپئی» (Live at Pompeii) (فیلم کنسرت گروه پینک فلوید در آمفی ‌تئاتر پمپئی) و «تکانه» (Pulse) (پینک فلوید) را می‌بینیم و کَف می‌کنیم به این دلیل است که تولید این قبیل ویدئوها در آن جا سابقه‌ای چند ده ساله دارد و هر کسی وظیفه خود را می‌داند اما از آن جایی که ما همگی از گروه گرفته تا صدابردار، کارگردان، سالن‌دار و همه دست‌اندرکاران این قضیه هنوز در حال تجربه کردنیم راه درازی در پیش داریم تا به کیفیتی برسیم که آن‌ها در دهه هفتاد میلادی رسیدند.

مسئله دوم همان واهمه است. این که چه چیزی را می‌شود منتشر کرد و چه چیزی را نمی‌شود و این که چه بازخوردی خواهد داشت. واهمه‌ای که واهمه موسیقایی هم نیست؛ چون چیزهایی را نمی‌‌شود جلوی دوربین برد و به همین دلیل ناچاریم بخش عمده‌ای از زیست روزمره‌مان را پنهان کنیم و این فقط در مورد موزیسین‌ها هم نیست و هنرمندان هر رشته‌ای با آن مواجه‌اند.

پیرو همین بحث، چیزی که در کنسرت تصویری شما و باقی کنسرت‌های تصویری نیست؛ مردم‌اند. انگار تماشاگری وجود ندارد.  

اسفندارمز: قانونا نمی‌شود نشان داد.

روزبه نعمتی: چند وقت پیش داشتم دوباره «هم نوا با بم» (کنسرت تصویری محمدرضا شجریان با هم‌خوانی همایون شجریان) را می‌دیدم، آن جا تماشاگران هم دیده می‌شدند. انگار از زمانی به بعد قانونی آمد که ممنوع شد.

اسفندارمز: فکر می‌کنم دلیل این که اعتراض یا سوالی هم در این مورد نیست  این باشد که مارکتش وجود ندارد. کسانی که تهیه‌کننده موسیقی‌اند به شکل طبیعی توقع دارند در ازای هزینه‌ای که می‌کنند سودی به دست آوردند. کنسرت تصویری مارکت نامشخصی دارد و تهیه‌کننده هم دیگر به بودن یا نبودن تماشاگر در ویدئو فکر نمی‌کند و تنها برای ماست که مهم است.

شما معمولا در یک کنسرت تعداد قطعات بیشتری را اجرا می‌کنید اما این آلبوم تصویری جمع و جورتر است.

اسفندارمز: شما فرضا برنامه‌ریزی می‌کنید که از ساعت ۱۲ ظهر شروع کنید، ساعت یک ساندچک (Sound Chek) کنید، بعدش یک دور تمرین و… (با خنده) اما همیشه ۱۰۰ درصد از برنامه‌ریزی عقبید. چون یکهو می‌بینید ایستاده‌اید و مثلا دکور دارد می‌افتد روی سرتان. به همین خاطر ما برنامه ریختیم که در بدترین شرایط حداقل هشت قطعه با کیفیت عالی ضبط کنیم و در واقع به حداقلی از بهترین‌ها فکر کردیم.

اگر بحثی در مورد نسخه تصویری ندارید به سراغ EP برویم. EP منتشر کردن کار جالبی است اما در ایران جا نیفتاده…

اسفندارمز: (با خنده) همه فحش می‌دهند!

(با تعجب) چرا فحش؟!

اسفندارمز: (به شوخی) می‌گویند کم است. کم فروشی کرده‌اید!

(با خنده) این فرمتی است که در دنیا پذیرفته شده.

طهماسبی: اما جا انداختنش در ایران سخت است.

اسفندارمز: (با خنده) یکی از دوستان‌مان برایمان نوشته بود؛ کلاه بردارتر از گروه پالت نداریم، چون آلبومشان پنج قطعه دارد!

ولی EP در همه جای دنیا هست. خیلی از گروه‌های موسیقی در سطح دنیا مثلا وقتی مابین دو آلبوم‌شان فاصله می‌افتد یک EP منتشر می‌کنند. به عنوان مثال بندِ مگادث (Megadeth گروه متال آمریکایی) سال گذشته شاید به این دلیل که آن تعداد قطعه راضی‌کننده که دوست داشته باشند پخش کنند نداشتند EP منتشر کردند.

نعمتی: جدا از عادی بودن EP در همه دنیا، ما در کنار آن کنسرت تصویری هم منتشر کرده‌ایم اما چون اکثرا فقط EP را از اینترنت دانلود کرده‌اند دومی را ندیده‌اند.

این واکنش‌ها را پیش‌بینی نکرده بودید؟

طهماسبی: چرا پیش‌بینی کرده بودیم اما به عنوان مثال قطعه «نرو بمان» جزو آهنگ‌هایHit  (محبوب و فراگیر) ماست. سال ۹۴ که می‌خواستیم آلبوم «شهر من بخند» را منتشر کنیم فکر کردیم «نرو بمان» را هم در آن بگنجانیم، همان موقع ضبطش کردیم اما دیدیم اصلا به فضای آن آلبوم نمی‌خورد و منتشر نشد.

همین اتفاق باعث شد به این فکر کنیم که کارهایی داریم که به صورت تک آهنگ منتشر شده‌اند و باید در جایی ثبت‌ شوند. وقتی این تعداد به پنج، شش تا رسید تصمیم گرفتیم در قالب EP منتشرشان کنیم.

نعمتی: می‌دانستیم بهمان نقد وارد خواهند کرد اما واقعیت این است که انتقادات به آن حدی که در ذهن من بود نرسید و خیلی‌ها دوستش داشتند. قطعا اولین بودن همیشه تبعاتی با خود به همراه دارد.

بعضی قطعات EP تان به حال و هوای پالت چند سال پیش نزدیکند و بعضی به پالت امروز. در واقع به گونه‌ای نیست که بتوان در قالب یک آلبوم منتشرشان کرد.

نعمتی: ما در اوایل کارمان این تنوعی را که اشاره کردید خیلی دوست داشتیم. (با خنده) مثلا در آلبوم اولمان «آقای بنفش» که سال ۹۱ منتشر شد، همه جور موزیکی شنیده می‌شد و همه هر کاری دوست داشتیم می‌کردیم. البته فکر می‌کنم هر هنرمندی در شروع کارش باید بچرخد و تجربه کند تا کم‌کم امضای شخصی‌اش را پیدا کند ولی فکر می‌کنم بعد از «آقای بنفش»، «شهر من بخند»، EP و کنسرت تصویری «تمام ناتمام» به واسطه تجربیاتی که کسب کرده‌ایم احتمالا آلبوم سومان یک دست‌تر خواهد بود.

پالت چه در «آقای بنفش» و چه در «شهر من بخند» برای بخش اینسترومنتال  Instrumental) موسیقی بی‌کلام) اهمیت زیادی قائل بوده و همیشه از این امتیاز استفاده کرده است اما در این EP انگار جمع و جورتر شده و فضای اینسترومنتالش کمتر.

نعمتی: فکر می‌کنم تغییری که اشاره می‌کنید در راستای پختگی‌مان است. همان‌طور که اشاره کردم قبلا همه‌مان دوست داشتیم در یک قطعه همه کار بکنیم و به همین دلیل بخش اینسترومنتال یک وقت‌هایی خیلی گسترش پیدا می‌کرد. شاید الان موجزتر شده‌ایم.

ما به هر حال موزیک پاپ می‌زنیم. یک وقت‌هایی مثلا کارهای واروژان (واروژ هاخباندیان از بنیانگذاران موسیقی پاپ در ایران) را گوش می‌دهیم و می‌بینیم چه قدر همه چیز ساده، درست و سر جای خودش است. نمونه‌های موفق موسیقی پاپ هم که در ذهن هر کدام‌مان هست همین خصوصیات را دارد.

قبلا اصرارمان بر این بود که مثلا (با خنده) اگر روزبه Solo (تک‌نوازی) دارد، مهیار و کاوه (صالحی) هم حتما داشته باشند و این می‌شد یک مجموعه…

اسفندارمز: (با خنده) چلنج… البته من فکر می‌کنم در EP «تمام ناتمام» باز بخش اینسترومنتال هست اما هوشمندانه به سمتش رفته‌ایم. مثلا در قطعه «صدایم کن» اتفاق سازی خیلی خوبی افتاده و حساسیت‌های ارکستراسیونی‌مان (سازبندی) سر جایش هست اما گزیده‌تر شده.

طهماسبی: یک جنبه دیگر ماجرا این است که واقعا نه من، نه بقیه آهنگ طولانی گوش نمی‌دهیم. (با لبخند) یعنی نه می‌توانیم آهنگ طولانی بسازیم، نه می‌توانیم گوش بدهیم. این واقعیتی است که نمی‌توان انکارش کرد. وقتی سلیقه جمعی هر روز در حال پسندیدن چیزهای مختصرتر است خودمان هم حوصله‌ نمی‌کنیم قطعه هشت، نُه دقیقه‌ای بسازیم یعنی برایمان لذت‌بخش نیست و  سعی می‌کنیم در کوتاه‌ترین زمان ممکن حرفمان را بزنیم.

نعمتی: (تایید می‌کند) چند روز پیش سوار اسنپ شده بودم و با راننده که پالت را می‌شناخت و علاقه‌مند به موسیقی بود کمی معاشرت کردیم و حرف زدیم. پرسید چه موسیقی‌ای پخش کنم، گفتم به نظرم یک آهنگ قدیمی. یکی از آهنگ‌های قدیمی اِبی را گذاشت، همین طور که گوش می‌دادیم، راننده گفت (با خنده) مقدمه‌اش چه قدر طولانی است! چرا نمی‌خواند؟! واقعا هم درست می‌گفت، متاسفانه همه‌مان به این سمت رفته‌ایم که حوصله نداریم.

طهماسبی: البته تکنولوژی هم به این قضیه کمک کرده. الان تا کمی کِش بدهید می‌زنند تِرَکِ بعد.

نعمتی: دقیقا. اصلا به نظرم برخوردمان با کاسِت فرق داشت. کاسِت را می‌گذاشتیم و ضمن این که فکر می‌کردیم، عشق می‌کردیم. یادم است زمانی که «عشق، سکوت، کویر» (با آهنگسازی کیهان کلهر و  صدای محمدرضا شجریان که در سال ۱۳۷۷ منتشر شد) آمده بود، با عشق خریدمش و  تا تهش با عشق رفتم اما الان باز هم تاکید می‌کنم متاسفانه کمی از هر تِرَک گوش می‌دهیم و می‌زنیم تِرَکِ بعد.

اسفندارمز: تا از حرف امید که گفت قبلا همه‌مان دوست داشتیم در یک قطعه هر کاری بلدیم بُکنُیم، دور نشده‌‌ایم بگویم که الان به این نتیجه رسیده‌ایم که می‌توانیم آن چه را به کار پالت نمی‌آید به عنوان فعالیت شخصی منتشر و روی کمک بقیه اعضای بند هم حساب کنیم.

اتفاقا می‌خواستم در مورد فعالیت‌های شخصی‌تان هم بپرسم. چند کار از داریوش (داریوش آذر نوازنده کنترباس گروه پالت) را که گوش دادم احساس کردم تفاوت خیلی زیادی نسبت به فضای پالت دارد. روزبه هم فعالیت نوازندگی مستقلی از پالت دارد و … آیا امکان فعالیت شخصی را به عنوان سوپاپ اطمینانی برای حفظ گروه در نظر گرفته‌اید؟

اسفندارمز: نمی‌شود گفت سوپاپ اطمینان. بیشتر می‌شود گفت جایی برای خالی کردم آن بخش از انرژی‌مان که به باقی فعالیت‌های پالت نمی‌آید.

(خطاب به امید نعمتی) از عبارت پاپ استفاده کردی. واقعیت این است که در ایران یک وقت‌هایی می‌ترسی در مورد کار بعضی خواننده‌ها یا آهنگسازان از واژه پاپ استفاده کنی چون فکر می‌کنند داری فحش می‌دهی. فکر می‌کنم پالت تکلیفش با مخاطبش هم روشن‌تر شده، یعنی فارغ از خوبی یا بدی این انتخاب، قبلا اهمیت این که مورد تایید روشنفکران قرار بگیرد برایش بیش از اهمیت تایید مردم بود اما الان خودش را بیش‌تر از قبل می‌شناسد و سعی می‌کند ارتباطش با مخاطب بی‌واسطه‌تر باشد. تا چه حد با این نظر موافقید؟‌

نعمتی: کاملا درست می‌گویی. این چیزی است که ما در پی ساعت‌ها و روزها جلسه و گپ زدن به آن رسیدیم.

اسفندارمز: واقعا از قشر روشنفکر ناامید شدیم و به این نتیجه رسیدیم که بیشتر ویترینشان قشنگ است.

نعمتی: (با خنده) مثلا خودمان هم ته دلمان شهرام شهپره را دوست داریم اما برای این دوست داشتنمان یک دلیل منطقی می‌تراشیم انگار نمی‌شود خیلی سر راست گفت دوستش داریم چون خوب است و تهش به این نتیجه رسیدیم که قشر روشنفکر هم همین چیزها را گوش می‌دهد. همیشه فکر می‌کردیم آن قشر حتما خیلی باسواد است، خیلی می‌داند و فقط موسیقی خاصی را می‌پسندد اما واقعیت این است که این طور نیست.

چه شد به این نتیجه رسیدید که در کنار درامز از پرکاشن استفاده کنید؟ سازی که صدای ایرانی‌تری دارد و ریتم‌های ایرانی را بهتر درمی‌آورد و البته مهرداد علیزاده به خوبی آن را می‌نوازد.

طهماسبی: ما در ابتدا پرکاشن داشتیم و درامز نداشتیم. رفته رفته تمایلاتمان تغییر کرد و احساس کردیم باید صدای بلندتری داشته باشیم و درامز را وارد کردیم ولی برای کار ما، درامز خشکی‌ای دارد که دوستش نداشتیم و نهایتا تصمیم گرفتیم هم درامز داشته باشیم و هم پرکاشن که علاوه بر گرفته شدن خشکی، به حجم صدایی مورد علاقه‌مان هم برسیم.

به عنوان بحث آخر می‌خواستم درباره یکی از مهم‌ترین مشکلات مربوط به گروه‌های موسیقی ایرانی حرف بزنیم. گروه‌های موسیقی وقتی مطرح می‌شوند دیگر آموختن و تمرین کردن را کنار می‌گذارند. ظاهرا  شما اینگونه نیستید.

نعمتی: فکر می‌کنم این تمرین کردن و همیشه در حال یاد گرفتن بودن، باید وجود داشته باشد و الا درجا می‌زنید. برای من به شخصه چیزی که هیجان‌انگیز است همین بخش است، این که مثلا سال دیگر چه چیز جدیدی دارم؛ هم در خواندن و هم در موسیقی. به نظرم جدا از تمرین‌های گروهی هر کداممان باید در خانه خودمان تمرین شخصی‌مان را هم داشته باشیم که ما داریم و معتقدیم محدود شدن به تمرین‌های گروهی آفتی است که می‌تواند از بین ببردمان.

اسفندارمز: ما در اوایل به هم پیوست‌مان، کارهای دیگری می‌کردیم که بتوانیم پول درآوریم و در عوض به موسیقی‌مان برسیم که آن زمان پولی برایمان نداشت.  الان خودمان را خوش شانس می‌دانیم که می‌توانیم تمام وقتمان را روی موسیقی بگذاریم و از آن پول هم درآوریم.

۰۰

در پرتاب شاه‌دانه با لوله خودکار به مرحله استادی رسیدم

اکثر مردم فکر می کنند شاعران، شبیه شعرهایشان هستند. در اتاقشان شمع روشن می‌کنند و با دیدن یک شاخه گل سرخ، سرشک از دیدگانشان جاری می‌شود اما اگر فقط یک بار با جماعت شاعر نشست و برخاست داشته باشید، متوجه می‌شوید که فرق زیادی با بقیه ندارند. فقط می‌توانند با جملات بازی کنند وآن چه را که دیگران در دل دارند، بر زبان بیاورند. البته این نعمت بزرگی است  ولی گاهی شنیدن داستان کودکی ونوجوانیشان، تمام توهمات شما را  درباره این شاعر دلسوخته به هم می‌ریزد.

مثلاً فکر کنید حافظ در کودکی در خانه مردم را می‌زده وفرار می‌کرده یا بابا طاهر عریان با تیر و کمان گنجشک‌ها را  شکار می‌کرده و صائب تبریزی، دهنش را به همه کج می‌کرده است. اگر هنوز باورتان نشده که شاعران موجودات پیچیده ای هستند این گفتگو با افشین یداللهی را از دست ندهید.

*شما پزشکید یا شاعر؟
هر دو.

*نه.ولی الویت شما کدام است؟
شاید اگر شاعر وترانه‌سرا نبودم مردم مرا نمی­شناختند ولی پزشکی را و خصوصاً رشته تخصصی خودم را بسیار دوست دارم. اصلاً موقع انتخاب رشته تخصصی می­توانستم سه رشته را انتخاب کنم ولی من فقط همین رشته را می­خواستم. تخصص اعصاب وروان.

*در کل بچه درس­خوانی بودید؟
چطور به این نتیجه رسیدید؟

*حدس زدم. حالا درس­خوان بودید یا نه؟
مادر من معلم کلاس اول بود به همین دلیل در خانه به من الفبا را یاد داد. بعد در مدرسه تیزهوشان امتحان دادم ودر چهار و نیم سالگی کلاس اول را قبول شدم و باید به کلاس دوم می رفتم که به دلیل این که خیلی کوچک بودم واصولاً جثه ریزی داشتم اجازه ندادند در کلاس دوم بنشینم و کلاس اول را در همان سال در مدرسه تیز هوشان شروع کردم.

*در چهارسالگی؟
چهارسال ونیم.

*چه ظلم بزرگی! شما طبیعتا از هم­کلاس­هایتان کوچک­تر بودید. از آنها کتک نمی­خوردید؟
نه. ولی خب زیاد هم جالب نبود. دوران راهنمایی ودبیرستان را هم در مدرسه البرز گذراندم.

*به به. بعد هم پزشکی وتخصص اعصاب و روان. باز هم قبول ندارید که بچه درس­خوان بودید؟
من بیشتر باهوش بودم تا درس خوان.

*متواضع هم که هستید.
(می­خندد) واقعیت­ها را باید گفت.

*در آن سال­ها بیشتر به شعر فکر می­کردید یا به پزشکی؟
به هیچ­کدام. به موسیقی فکر می­کردم.

*موسیقی؟
بله. من عاشق این بودم که روی میز یا هر جای دیگر ضرب بگیرم. این قدر این­ کار را تکرار کردم تا خانواده­ام به فکر افتادند که موسیقی را به طور جدی‌تری دنبال کنم. من هم که فکر می­کردم تمبک زدن را بلدم، خواستم که به کلاس ضرب بروم.

*بلد بودید؟
به هیچ وجه. اولین بار که ضرب را به دست گرفتم فهمیدم که این ضرب با آن ضرب که من روی میز می­زدم خیلی فرق دارد.

*ادامه دادید؟
بله. اولین استادم جمشید محبی بود. مدتی هم در کنار استاد ناصر فرهنگ ­فر کلاس را ادامه دادم .

*یعنی الان به صورت حرفه­ای نوازنده ضرب هستید؟
من هفته­ای سه جلسه، از صبح تا عصر تمرین می­کردم . در دوره پزشکی عمومی تدریس هم می­ کردم.

*تدریس ضرب؟
بله و در مجموعه «تماشاگه راز» هم به همراه نوازندگانی مثل جلال ذوالفنون، مرحوم شهریار فریوسفی، بهزاد فروهری، روزبه کلانتری و مجید اخشابی برای خوانندگانی چون محمد اصفهانی وعلیرضا افتخاری، نوازندگی کرده­ ام.

*پس شما در زمینه پزشکی، نوازندگی ضرب وشعر تخصص دارید؟
ولی تخصص اصلی من که در آن به مرحله استادی رسیده­ام ،چیز دیگری است.

*جداً؟ دوست دارم بدانم.
پرتاب شاه‌دانه با لوله خودکار.

*….
تعجب کردید؟ هدف گیری من حرف ندارد.

*یعنی الان هم این­کار را می­کنید؟
(می­خندد)الان نه. ولی هنوز تبحرم را از دست نداده­ام. یک بار کلاس پنجم بودم…

*قبل از انقلاب؟
بله. سوار اتوبوس بودم واز مدرسه به خانه بر می­گشتم.دو خانم هم که کلی به خودشان رسیده بودند ومعلوم بود می­خواهند به مهمانی بروند سوار اتوبوس شدند. من منتظر بودم ودعا می­کردم که آنها زودتر از من پیاده شوند.

*چرا؟
کمی صبر کنید ،می­گویم. به محض این که آن دو خانم پیاده شدند ،دهانم را پر از شاهدانه کردم وبا لوله خودکار دولولم، از پنجره ماشین سر و روی آن دو خانم را غرق شاهدانه کردم. اتوبوس به راه افتاد وموهای خانم­ها پر از شاهدانه شده بود. آنها جیغ وداد می­ کردند و مردم داخل اتوبوس می­خندیدند.

*گفتید لوله خودکار دولول؟
بله. برای موارد خاص یک دو لول داشتم که اگر شاهدانه در یک لوله گیر کرد،لول دیگر عمل کند،و این هم جزو موارد خاص بود.

*تمرین هم می­کردید؟
بله.خیلی زیاد. یک بار هم به خاطر همین شاهدانه پرانی من کل خیابان انقلاب وپل کالج بند آمد.

*دستگیر که نشدید؟
نه. در خیابان انقلاب، جایی که پل کالج تمام می­شود منتظر اتوبوس بودم که اتومبیلی در حال ویراژ دادن از پل به سمت پایین در حال حرکت بود. به محض این که مقابل من رسید، متوجه شدم که شیشه راننده تا نیمه پایین است. من هم از فرصت استفاده کردم ودر همان لحظه شاهدانه­ای به طرف راننده پرتاب کردم که مستقیم خورد به گونه­اش. بعد راننده ماشین، که مرا در لحظه ارتکاب جرم دیده بود، پارک کرد، پیاده شد وبه سمت من آمد…

*فرار نکردید؟
نه.لوله خودکار را پنهان کردم وژست آدم­های مظلوم را گرفتم ولی آن مرد مرا دیده بود.به سمتم آمد وآرام به صورتم زد،….همین؛… اما یک راننده اتوبوس، یک راننده تاکسی ویک راننده شخصی، این صحنه را دیدند.

*یعنی برخورد تند آن مرد راننده ویک پسربچه بی­گناه را؟!؟
آنها به طرف مرد هجوم بردند ودعوای شدیدی در گرفت. راننده را محکم روی کاپوت ماشین کوبیدند وشروع کردند به کتک زدن او.

*شما نگفتی که مقصری؟ عداب وجدان نداشتی؟
من مقصر نبودم .داشتم بعداز کسب علم، کمی تفریح می­کردم. می­خواستم کمی خستگی در کنم.

*اگر شما جای آن مرد بودید، چه می­کردید؟
نمی­دانم. احتمالا من هم به او شاهدانه پرت می­کردم.

*آخر او شاهدانه از کجا می­آورد؟
می­خرید. از همان جا که من خریده بودم.

*یعنی عصبانی نمی­شدید؟
نه.فکر نمی­کنم….شاید هم می­شدم. ولی مطمئنم عکس ­العملم آرام­تر بود. چون بعد ها کسی به من شاهدانه پرتاب کرد ومن خندیدم و رد شدم.

*اگر آن خانم­ها وآن آقای راننده، خواننده این مصاحبه باشند، حتما باورشان نمی­شود که آن بچه شیطان، افشین یداللهی شاعر شده باشد.
من معذرت می­ خواهم. واقعا اگر این خاطرات را خواندند وبه یادشان آمد، امیدوارم مرا ببخشند.اما باید بگویم اصلا از کارم پشیمان نیستم.

*حالا بیایید کمی جلوتر برویم. زمانی که شما در دبیرستان البرز درس می­ خواندید.
خب دیگر بزرگ شده بودم. مدرسه ما نزدیک تالار وحدت بود و ما همیشه دوست داشتیم برای دیدن کنسرت به آنجا برویم ولی هیچ وقت بلیت نداشتیم.

*حالا که در اکثر کنسرت­ها در ردیف VIP می ­نشینید.
نه بابا. اینطورها هم نیست.

*اولین شعری که گفتید را به خاطر دارید؟
بله کاملاً. یک شعر عاشقانه که برای یک عشق یک طرفه گفتم. چهارده-پانزده ساله بودم که یک روز یک نفر از پشت پنجره­ مان رد شد. او اصلاً مرا ندید ولی من عاشقش شدم وبرایش شعر گفتم.

*آن شعر را به خاطر دارید؟
می­خواهید برایتان بخوانم؟
(دکتر شعر را می خواند ولی من ترجیح می­دهم آن را ننویسم تا شما در حسرت شنیدنش بمانید، البته شاید هم رعایت حالتان را می ­کنم)

*در دوران مدرسه دانش آموز سر به راهی بودید؟
سال اول دبیرستان شروع کردم به شیطنت ولی چون از همه همکلاسی­ هایم کوچک­تر بودم، فاصله ­ام با شاگرد­های سر و زبان‌دار زیاد بود. باگذشت زمان این فاصله کم­تر شد، تا جایی که سال آخردبیرستان، همه را پشت سر گذاشته بودم.

*در دانشگاه هم این روند را ادامه دادید؟
شانزده سال و نیمم بود که دیپلم گرفتم ولی همان سال دانشگاه قبول نشدم. سال بعد پزشکی کرمان قبول شدم و زندگیم شکل دیگری گرفت. دوری از خانواده، درس و زندگی با هم ­خانه ­هایی که نمی­شناختم ولی روی هم رفته جالب بود.

*در کل چند سال کرمان بودید؟
هفت سال ونیم.

*تفریح هم می­ کردید یا فقط درس؟
دور هم جمع می­شدیم وهمدیگر را دست می انداختیم. برای هم اسم می­ گذاشتیم. تازه اولین جرقه­ های ترانه سرایی در من هم، درست در همان زمان زده شد.

*یعنی اولین ترانه ­هایتان را در آن روزها گفتید؟
من ترانه­ های معروف را عوض می­ کردم.

*عوض می­ کردید؟ یعنی چی؟
یعنی ترانه­ ها را به صورت طنز در می­ آوردم و با آنها می­ خندیدم.

*فکر می­ کنم خواننده­ های ما دوست داشته باشند یک نمونه از این ترانه ­ها را بشنوند.
فکر می­ کنم اگر نشنوند خیلی بهتر است.هم برای خوانندگان تان وهم برای این رسانه.

*بالاخره نفهمیدیم که شما کی ترانه سرا شدید.
دوران سربازی. دوستی داشتم که او هم پزشک بود وکیبورد می­ زد.می­ خواستیم با هم ­آلبومی بسازیم واز همان موقع ترانه برایم جدی شد. کارهایی هم با هم ساختیم.

*دوستتان الان کجاست؟
دکتر شهرام پویا. او آهنگ­های “آفتاب مهربانی” سروده قیصر امین پور و “وقت است که بنشینی و…” سروده هوشنگ ابتهاج را برای محمد اصفهانی ساخت ودیگر کار آهنگسازی را به طور جدی ادامه نداد.

*یک سؤال کاملاً تخصصی.
بفرمایید.

*اگر مادری بچه ­اش را به مطب شما بیاورد وبگوید این بچه با لوله خودکار به مردم شاهدانه پرتاب می­کند. به نظر شما این کودک زمینه­ای برای تبدیل شدن به یک بیمار روانی را دارد یا در آینده شاعر خوبی می شود ؟
(می­خندد)…..

۰۰

کنسرت‌های مشترک کیهان کلهر و نوازنده پرآوازه ساز کورا

کیهان کلهر و تومانی دیاباته، نوازنده پرآوازه ساز کورا، سه مرتبه در آبان سال جاری و یک بار در آذر با یکدیگر روی صحنه خواهند رفت.

صفحه رسمی اینستاگرام کیهان کلهر از برگزاری کنسرت‌های این نوازنده نامی کمانچه و تومانی دیاباته، پرآوازه‌ترین نوازنده کورا در نوامبر ۲۰۱۷ خبر داد و همچنین اعلام کرد جزئیات و فهرست دیگر کنسرت‌ها به‌زودی اعلام خواهد شد.

نخستین کنسرت این دو هنرمند شناخته شده در سطح جهانی، ۱۰ نوامبر ۲۰۱۷ برابر با ۱۹ آبان ۱۳۹۶ در روتردامِ هلند برگزار خواهد شد. این دو سپس ۱۴ نوامبر برابر با ۲۳ آبان در آمستردامِ هلند، ۲۰ نوامبر برابر با ۲۹ آبان در بریستولِ انگلستان و ۲۶ نوامبر برابر با پنجم آذر در بروکسلِ بلژیک روی صحنه خواهند رفت.

کورا سازی محلی است دارای ۲۱ سیم و تا اندازه‌ای شبیه به هارپ. برای ساخت این ساز میوه‌ای به نام کالاباش – که به کدو حلوایی شبیه ولی بسیار از آن بزرگتر است – را از وسط دو نیم می‌کنند و روی آن پوست گاو می‌کشند. سپس دو تکه چوب را به صورت صلیب از داخل این پوست رد می‌کنند. یکی از این چوب‌ها که بلند است دسته کورا را تشکیل می‌دهد و دیگری نقش نگه‌دارنده دارد. دو قطعه دیگر چوب هم تقریبا به موازات دسته اصلی در پوست فرو می‌روند که نوازنده در حین نواختن، ساز را به کمک آن‌ها نگه می‌دارد. تومانی دیاباته پرآوازه ترین نوازنده کورا در سطح جهان است.

۰۰

کنسرت‌های نوروزی گروه‌های موسیقی رستاک، پالت و رضا صادقی

برج میلاد امسال نیز همانند سال گذشته در ایام تعطیلات عید نوروز اجراهای متنوعی را برگزار می‌کند.

در روز ۹ فروردین، گروه موسیقی رستاک قطعاتی از آلبوم سرنای نوروز و آلبوم جدید خود، «میان خورشیدهای همیشه» را اجرا خواهد کرد.

گروه پالت نیز از آلبوم جدید خود، «تمام ناتمام» که پس از انتشار آن در اسفند ماه مورد استقبال علاقه‌مندان قرار گرفته و همچنین با اجرای قطعاتی از آلبوم‌های قبلی خود در روز ۱۵ فروردین میزبان هواداران خود خواهد.

گروه مشکی‌پوشان، رضا صادقی نیز در روز ۱۰ فروردین به اجرای کنسرت خواهند پرداخت که اجراهای بعدی خود را به پس از انتشار آلبوم جدید خود در اردیبهشت سال جاری، با نام «یعنی درد»، در خرداد ماه سال جاری موکول نموده است.

این آلبوم که با تفاوت‌هایی نسبت به آلبوم‌های قبلی ایشان تهیه شده است، علاقه‌مندان موسیقی را غافلگیر خواهد کرد.

۰۰